Klasiskā horeogrāfija iesācējiem

Klasiskā horeogrāfija ir dejas mākslas pamatā. Tāpēc daudziem cilvēkiem, kuri vēlas kļūt par profesionāliem dejotājiem vai vienkārši iemācīties baudīt dejošanu, ir jāapgūst tās pamati.

Klasiskā horeogrāfija ir nodarbe, kas piemērota gan pieaugušajiem, gan bērniem. Regulāras fiziskās aktivitātes priekšrocības ir diezgan lielas. Viņi palīdz:

• veidot stāju vai koriģēt to;

• padarīt cilvēku elastīgāku un izturīgāku;

• atbrīvoties no papildu mārciņām un padarīt ķermeni piemērotāku;

• iemācieties graciozāk kustēties mūzikas pavadībā.

Bērniem regulāri horeogrāfijas vingrinājumi attīsta disciplīnu, kā arī smagu darbu. Meitenes un zēni, kas nodarbojas ar sportu, kļūst spītīgāki un ātrāk sasniedz savus mērķus.

Klasiskās horeogrāfijas nodarbības ir vērts sākt ar pamatpozīcijas izpēti. To var izdarīt pat mājās. Iesācējam dejotājam vispirms jāiemācās kontrolēt savu roku un kāju stāvokli.

Pirmais solis ir apgūt pamata roku pozīcijas. To izpildes procesā vēderam vienmēr jābūt ievilktam, mugurai jābūt taisnai. Katras kustības laikā ir svarīgi sajust visus ķermeņa muskuļus.

Ir četras galvenās pozīcijas. Katram no tiem ir savas īpašības.

1. Sagatavošanas. Pirmā pozīcija ir pēc iespējas vienkāršāka.Dejotājs stāv nolaistām rokām. Tajā pašā laikā viņa rokām un elkoņiem jābūt noapaļotiem.

2. Pirmkārt. Ir ļoti viegli pāriet no sagatavošanās pozīcijas uz pirmo. Lai to izdarītu, jums viegli jāpaceļ rokas. Tie ir jātur tieši jūsu priekšā. Rokām jābūt taisnām diafragmas līmenī.

3. Otrkārt. Nākamā pozīcija atšķiras no iepriekšējās tikai ar to, ka rokas ir izplestas dažādos virzienos. Tajā pašā laikā elkoņiem un rokām jābūt nedaudz noapaļotiem. Dejotājam jākontrolē roku kustība, kā arī jāpārliecinās, ka tās nenokaras.

4. Trešais. Pārejot uz trešo pozīciju, rokas ir maigi jāpaceļ virs galvas.

Tikuši galā ar rokām, varat izpētīt kāju stāvokli. Arī šai darbībai ir jāpieiet atbildīgi. Ir sešas galvenās pozīcijas.

1. Pirmkārt. Šajā pozīcijā dejotājs stāv kopā ar papēžiem. Šajā gadījumā zeķes ir jāpagriež dažādos virzienos. Stāviet šajā pozīcijā ar taisnu muguru.

2. Otrkārt. Nākamā pozīcija ir ļoti līdzīga pirmajai. Atšķirība slēpjas faktā, ka kājas atrodas nelielā attālumā viena no otras. Tam jābūt vienādam ar vienas pēdas garumu.

3. Trešais. Lai veiktu šo pozīciju, kājas ir jāsakrusto. Šajā gadījumā pēdām jābūt paralēlām. Šajā stāvoklī viņi joprojām saskaras viens ar otru.

4. Ceturtais. Šī pozīcija nedaudz atšķiras no trešās. Tajā pašā laikā pēdas atrodas nelielā attālumā viena no otras. Ir svarīgi, lai ķermeņa svars būtu vienmērīgi sadalīts.

5. Piektais. Šajā stāvoklī pēdas saskaras viena ar otru apgrieztā stāvoklī. Šajā gadījumā vienas kājas pirksts ir savienots ar otras kājas pēdu.

6. Sestais. Šajā stāvoklī kājas jau atrodas normālā stāvoklī.

Klasiskajā horeogrāfijā ir vairākas galvenās kustību grupas.

1. Plie. Šis termins attiecas uz ceļgalu saliekšanu. Jūs varat tupēt uz divām kājām vai uz vienas. Plie palīdz attīstīt locītavu elastību, kā arī stiprināt potīti.

2. Etandrs. Šajā grupā ietilpst kustības, kas saistītas ar atsevišķu ekstremitāšu, kā arī visa ķermeņa izstiepšanu.

3. Releve. Termins releve apzīmē puspirksta pacelšanu. Šīs kustības palīdz nostiprināt potīti.

4. Glisse. Šis termins attiecas uz soli, kurā pirksts slīd pa grīdu. Šādas kustības izskatās ļoti skaistas un izteiksmīgas.

5. Sautē. Šis termins tiek lietots, lai apzīmētu vienkāršus lēcienus klasiskajā dejā. Šādas kustības jāiemācās darīt cilvēkiem, kuriem jau ir neliela deju pieredze.

6. Ekskursija. Šis termins tiek lietots, lai apzīmētu rotācijas ap savu asi.

Apgūstot šo pamata kustību komplektu, iesācējs dejotājs jau varēs skaisti kustēties jebkuras mūzikas pavadībā. Tas arī palīdzēs viņam labāk sajust savu ķermeni.

Klasiskās dejas nodarbība sākas ar vairāku pamata vingrinājumu atkārtošanu, kas tradicionāli tiek izpildīti baleta šķūnī. Visi no tiem ir vērsti uz cilvēka ķermeņa mobilitātes un elastības attīstību. Klasiskais komplekss sastāv no vairākiem vingrinājumiem.

1. Plie. Ir vērts sākt "iesildīties", izstrādājot plie. Jums ir jātrenējas gan pustupiem, gan dziļajiem pietupieniem. Vingrinājumi parasti tiek veikti pēc kārtas.

2. Betmens tandijs. Šis vingrinājums palīdz stiprināt potīti un attīstīt muskuļus. To darot, zeķe slīd gar grīdu. Tajā pašā laikā kāja ir saspringta, un pacelšana ir izstiepta.

3. Betmens zhete. Šis termins attiecas uz pirksta metienu uz priekšu. Tajā pašā laikā kājas ir strauji atdalītas uz sāniem, un augšstilba iekšējie muskuļi ir saspringti.

4. Betmena fondī. Šī kustība ir plūstoša. Atbalsta kāja viegli iekrīt plié. Tas tiek darīts pēc iespējas vienmērīgāk un lēnāk. Šajā gadījumā otrajai kājai jābūt saliektai pie ceļa. Viņas zeķei vajadzētu pieskarties potītei. Paceļoties, atbalsta kāja ir jāpagarina, un darba kāja ir strauji jāiztaisno.

5. Betmena frāze. Šī kustība ir asa. Tās īstenošanas procesā darba kājas pēda atspiežas pret atbalsta kājas potīti.

6. Betmena niršana. Šis vingrinājums ir viens no vienkāršākajiem. Tās īstenošanas procesā kāja ir pēkšņi jānorauj no grīdas. Uzreiz pēc tam viņa nokāpj atpakaļ. Kustība izskatās tā, it kā dejotājs uz sekundi pieskaras karstajai grīdai ar kāju.

7. Lielais betmens zhete. Šis vingrinājums atgādina betmena strūklu. Bet to darot, darba kāja paceļas nedaudz augstāk.

Ir daudz veidu, kā apgūt klasiskās horeogrāfijas pamatus. Tiek uzskatīts, ka par nopietnu dejotāju var kļūt tikai cilvēks, kurš ar baletu nodarbojas kopš bērnības. Tāpēc vislabāk ir sūtīt bērnu dejot 4-7 gadu vecumā.

Pieaugušais var apgūt klasiskās horeogrāfijas pamatus vairākos veidos.

1. Tiešsaistes nodarbības. Tiem, kuri vēlas tikai nedaudz savest kārtībā savu ķermeni vai iemācīties skaisti kustēties, vajadzētu pievērst uzmanību meistarklasēm internetā. Tie palīdzēs apgūt dejas pamatkustības, kā arī mazliet atbrīvoties. Liels šādu nodarbību pluss ir tas, ka cilvēks nodarbojas vienatnē ar sevi. Tas nozīmē, ka viņš nejutīsies ierobežots.

2. Skola. Vēl viena laba iespēja topošajiem dejotājiem ir apmeklēt nodarbības deju skolā. Tie ir regulāri jāapmeklē. Šajā gadījumā progress būs manāms. Skola jāizvēlas, pamatojoties uz atsauksmēm, kā arī mīļoto cilvēku ieteikumiem.

3. Nodarbības ar personīgo skolotāju. Ātrākais veids, kā apgūt klasisko horeogrāfiju, būs apmācības pie personīgā skolotāja. Labs treneris ātri noteiks sava audzēkņa līmeni, kā arī izvēlēsies viņam piemērotāko vingrinājumu komplektu.

Dejot mācīšanās procesā cilvēkam vajadzētu ieklausīties sekojošos padomos.

1. Vingrojiet regulāri. Neatkarīgi no tā, vai cilvēks trenējas mājās vai deju skolā, ļoti svarīgi ir regulāri nodarboties ar dejošanu. Ir vērts nodarboties ar baletu 2-3 reizes nedēļā. Tipisks treniņš aizņem stundu vai pusotru stundu. Burtiski šādu nodarbību mēnesī dejotājs redzēs pirmos rezultātus, kas var motivēt viņu tālākai attīstībai.

2. Iegādājieties mašīnu. Cilvēkam, kurš apgūst baleta deju pamatus, vajadzētu iegādāties nelielu mašīnu. Galu galā uz tā tiek veikti visi ikdienas stiepšanās vingrinājumi.

3. Izvēlieties ērtu vingrošanas apģērbu. Īstam dejotājam nevajag puantīšu kurpes un tutu. Viņam lieliski piestāvēs ērta sporta forma. Tas parasti sastāv no šaurām biksēm un crop top. Ērtas baleta čības papildinās šo treniņtērpu. Tos var iegādāties gandrīz jebkurā deju veikalā. Pērkot čības, jāpievērš uzmanība mazākiem apaviem. Galu galā tai ļoti cieši jāpieguļ pēdai.

4. Vingrojiet labā noskaņojumā. Kad cilvēks ir pakļauts stresam, viņa ķermenis ir stīvs. Tāpēc viņš nevar kustēties tik viegli un dabiski, kā to prasa deja.

Klasiskās horeogrāfijas nodarbību skatīt zemāk.