Aktiera profesija: iezīmes, plusi un mīnusi

Mūsdienās jauniešiem tiek dota iespēja apgūt jebkuru profesiju gan bez maksas, gan uz līguma pamata. Bet apmācību pieejamības dēļ cilvēki arvien biežāk saskaras ar problēmas izvēlēties piemērotu profesiju, diemžēl ne visi virzās uz priekšu izvēlētajā virzienā. Pēdējā laikā ļoti populāras ir radošās profesijas, no kurām viena ir aktieris.

Kāds izvēlas aktiermākslu, jo ir iespēja kļūt par slavenību, iegūt slavu un naudu, bet citi vienkārši vēlas iemiesot savu radošumu uz skatuves. Šajā rakstā mēs iepazīsimies ar aktiera profesiju, apsvērsim tās plusus un mīnusus, nepieciešamās prasmes un karjeras iespējas.

Aktiera profesija ir dziļi iesakņojusies vēsturē, šī māksla ir nogājusi garu ceļu no senatnes līdz mūsdienām. Pat senās tautas veidoja sava veida izrādes, bet aktiermāksla mākslas statusu ieguva tikai Senajā Grieķijā, kur pirmie aktieri uzstājās ar izrādēm. Viņu galvenie atribūti bija maskas no koka vai māla, kā arī dažādi krāsaini tērpi. Bija ļoti prestiži būt aktierim, viņus cienīja un cienīja. Bet agrāk šajā biznesā varēja piedalīties tikai vīrieši, pat sieviešu lomas tika piešķirtas stiprajam dzimumam.

Un arī komiķi saskārās ar daudzām problēmām un šķēršļiem. Piemēram, viduslaikos ar šo mākslu saistītie cilvēki tika sisti, ieslodzīti un pat izpildīti ar nāvi.

Bet nākamais posms, Renesanse, kļuva par pacilājošu šai mākslai. Un līdz divdesmitajam gadsimtam aktiermāksla bija tādā pašā līmenī, tad šī māksla bija vāji pētīta, un tāpēc uz teātra skatuves dominēja stereotipiski tēli un virspusēja aktiermāksla.

Īsts izrāviens notika divdesmitā gadsimta sākumā, kad Konstantīns Sergejevičs Staņislavskis, kurš nodibināja slaveno Maskavas Mākslas teātri, veica izmaiņas aktiermākslā, kas ļāva pēc iespējas vairāk pierast pie lomas un atspoguļot ne tikai tēla izskatu, bet arī viņa iekšējo pasauli. Šo metodi sauca par Staņislavska sistēmu, tā tiek aktīvi izmantota mūsdienās, ļaujot iesācējiem aktieriem izprast mākslas būtību un apgūt pamatprasmes un zināšanas.

Kas ir aktieris? Tas ir cilvēks, kurš spēlē dažādas lomas uz teātra vai kino skatuves. Daudzi cilvēki šo profesiju uzskata par vienkāršu un interesantu, taču ne vienmēr tā ir – lai gūtu panākumus šajā jomā, ir smagi jāstrādā un jāpiemīt vairākām īpašībām, kuras aplūkosim tālāk.

Aktiera galvenais uzdevums ir pārveidoties par noteiktu tēlu. Ir divi veidi.

• Ārējās izmaiņas - tā ir tēla veidošana ar kostīmu, reizēm masku, grima palīdzību, jaunu ieradumu, intonācijas, mīmikas, žestu, gaitas un stājas apgūšana.
• Iekšējās pārmaiņas piespiest aktieri vai aktrisi izprast sava varoņa iekšējo pasauli, viņa domas, pētīt viņa vēsturi. Daži aktieri pat mēģina vairākus mēnešus nodzīvot sava varoņa dzīvi pirms filmas atskaņošanas.

Taču biežāk ir nepieciešama šo metožu kombinācija, radot dotā tēla tēlu. Aktierim ir liela atbildība, ja viņš spēlē lielā teātra iestudējumā, jo viņam ir jānodod sava tēla raksturs, jāliek dzīvot, nevis tikai bilde no grāmatas. Tāpēc tas ir ļoti svarīgi pievienojiet varonim savas iezīmes, lai viņš šķiet īsts cilvēks. Tāda ir psiholoģija aktiera profesijā.

Iepazīstoties ar profesiju, jums jāzina tās plusi un mīnusi, lai prātīgi paskatītos uz to un saprastu, vai esat gatavs iet uz noteiktām grūtībām vai nē.

Sāksim ar patīkamajām lietām – aktiermākslas plusiem.

• Tevi gaida interesants un daudzveidīgs darbs: varēsi izdzīvot vairākas dzīves, iejūtoties dažādu tēlu lomās. Tu varēsi būt par to, par ko nekad nevarēji kļūt patiesībā.
• Jūs varēsiet iegūt daudzas noderīgas paziņas, un pastāvīgi atrasties radošu un interesantu cilvēku sabiedrībā.
• Pastāv iespēja, kaut arī neliela, par kuru jūs varat kļūt slavenība, iegūt slavu un kļūt bagāts.
• Sakarā ar to, ka aktieru trupas bieži dodas turnejā, jums būs spēja ceļot.
• Un tā ir vērtīga tikai viena sajūta jūs varat ietekmēt skatītāja uzskatus, pieskarties viņam un izraisīt jūtas, emocijas. Vērtīgi ir tas, ka jūs varat kaut kā ietekmēt teātra kultūru.

Neklusēsim par mīnusiem.

• Jūs sagaida saspringts grafiks, jo aktierim nav brīvdienu un darba laika. Papildus ainu un priekšnesumu apguvei jums būs pastāvīga sevis pilnveidošana šajā jomā.
• Lai gūtu panākumus aktiermākslā, jums ir nepieciešams daudz laika un pūļu. Var pat teikt, ka tam būs jāvelta visa dzīve. Tāpēc ģimenes dibināšanai laika var neatlikt.
• Jau pašā sākumā jūs varat saskarties ar lielu šķērsli. - iespējams, kāds no ģimenes nevēlēsies, lai jūs izmēģinātu sevi šajā jomā, jo bieži vien aktiera profesija ir nepateicīga.
• Lai iemācītos aktiermākslu, tu ar speciālajiem kursiem nepietiks, bet pilnībā jāapgūst materiāls kādā no augstākajām teātra izglītības iestādēm. Vislabāk ir izvēlēties populāras iestādes lielajās pilsētās, taču tur ir grūti nokļūt, jo bieži vien budžeta vietu nav vairāk par 50, un līgumstudijas nav lētas.
• Kļūstot par populāru cilvēku, jums tas ir jādara pastāvīgi uzraudzīt savu izskatu, lai katra iziešana sabiedrībā atbilstu tavam statusam.
• Tev vajag piemīt vairākas īpašības, no kuriem daudzus vienkārši nav iespējams iegādāties, tostarp talants.
• Sagatavojies tam, kas būs vajadzīgs pastāvīgi iegaumēt tekstus lielos sējumos un bez vilcināšanās tos reproducēt.
• Filmu aktieri, kas parakstīja līgumu spiests strādāt mēnešiem ilgi un burtiski dzīvo filmēšanas laukumā.
• Pastāv savainošanās risks, ne vienmēr bīstamus trikus veic triku dubultnieki. Turklāt fotografēšanas apstākļi var nebūt pilnīgi ērti.
• Pat slaveni aktieri darbā ir stagnācijaskad tie pārstāj būt pieprasīti. Tas var izraisīt psiholoģiskas problēmas.
• Neslēpsim to jaunajiem aktieriem ir zemas algas, pat bieži gadās, ka viņi teātrī strādā bez maksas. Taču nedomājiet, ka ar laiku viss mainīsies, jo tikai retais sasniedz to, ko vēlas. Turklāt, lai jūs pamanītu un turpinātu strādāt kopā ar jums, jums ir jāizceļas no pūļa, jāpiemīt savam entuziasmam.

Izglītība nav absolūta garantija pieprasītam un augsti apmaksātam darbam. Ir daudz slavenu aktieru un aktrišu, kuras nav saņēmušas atbilstošu izglītību. Tomēr mācībām ir priekšrocības. Apmācība aktiermākslā palīdz attīstīt nepieciešamās īpašības un prasmes. Sadalīsim tos vairākās grupās, jo ne visas spējas var attīstīt.

Fiziskā:

• runas defektu trūkums;
• izskata trūkumu trūkums;
• darba spējas;
• izturība pret fizisko un emocionālo stresu.

Personīgi:

• pašapziņa;
• koncentrācija;
• laba atmiņa;
• aktivitāte;
• tiekšanās pēc uzlabojumiem;
• apņēmība;
• tieksme sazināties;
• atvērtība;
• smags darbs;
• atbildība;
• novērošana;
• pacietība;
• stresa tolerance;
• enerģija;
• abstraktā domāšana.

Iedzimtas spējas:

• talants;
• radošums (literatūrai, mūzikai, horeogrāfijai un citiem);
• mākslinieciskums;
• skatuves šarms;
• harizma;
• iztēle;
• radošums.

Zināšanas un prasmes:

• skaidra dikcija;
• spēja reinkarnēties;
• zināšanas par žanra-lomu specifiku;
• psiholoģijas zināšanas;
• skatuves bailes trūkums;
• oratoriskās prasmes.

Fiziskās īpašības un iedzimtās spējas nevar mainīt, taču pie sava rakstura, zināšanām un prasmēm var strādāt, studējot augstskolā. Lai iestātos augstākā teātra iestādē, jānokārto divi obligātie priekšmeti - krievu valoda un literatūra. Turklāt tavai runas, vokālajai un dejas prasmei, kā arī aktiermeistarībai jāatbilst komisijas prasībām.

Iesācēji aktieri bieži sāk spēlēt nelielas lomas teātra izrādēs. Ja vēlies darboties filmās, tad pastāvīgi jāapmeklē dažādas noklausīšanās, kā arī jāspēlē nelielas lomas statistos. Varbūt tad tiksi pamanīts un aicināts uz kādu lielāku lomu. Aktieri ne vienmēr strādā teātrī vai kinostudijā, bet var strādāt reklāmas aģentūrās, televīzijā, cirkā, piedalīties klipu veidošanā un arī strādāt par animatoriem.

Bieži vien, guvuši kādus panākumus aktiermākslā, cilvēki var apgūt režisora, producenta vai scenārista profesiju un veikt citus uzdevumus. Un arī jūs varat kļūt par dublēšanas aktieri.

Visbeidzot, mēs dalīsimies ar jums dažiem interesantiem faktiem, kas saistīti ar šo jomu.

• Fonogramma parādījās senajā Romā. Kad dramaturgs, kurš pats spēlēja lomas savos darbos, izvilka balsi, tad aiz viņa stāvošais runāja viņa vietā.
• Seriāla senči ir ikmēneša izrādes, kas notika Sicīlijā. Tad katru vakaru tika rādītas vienas lugas daļas.
• Romas teātrī apsūdzētie bieži tika nogalināti izrādes beigās izklaides nolūkos, kas beidzās ar slavenajiem vārdiem "Finita la Comedy".