Mūzikas instrumenti

Balalaika spēle iesācējiem

Balalaika spēle iesācējiem
Saturs
  1. Pamatnoteikumi iesācējiem
  2. Instrumenta iestatīšana
  3. Pārskats par skaņas tehnikām
  4. Galvenās grūtības
  5. Ieteikumi

Balalaika ir viens no galvenajiem Krievijas simboliem, taču šobrīd tas nav īpaši populārs jauniešu vidū. Vēl pirms gadsimta balalaiku varēja spēlēt ne tikai nabadzīgo iedzīvotāju pārstāvji, bet arī augstas amatpersonas. Ir pierādījumi, ka pat karaliskās ģimenes locekļi izklaidējās, spēlējot šo mūzikas instrumentu. Daudzi rakstnieki un komponisti ir runājuši par balalaiku. Nav nekā slikta, ja iemācās to spēlēt. Galu galā tas ne tikai palīdzēs nākotnē iemācīties spēlēt ģitāru, ukuleli vai citus stīgu instrumentus, bet arī ir diezgan viegli un jautri. Tikai 3 stīgas spēj atskaņot veselas kompozīcijas. Par to, ko sagaidīt no balalaikas spēlēšanas, kā arī par pamatpunktiem iesācējiem lasiet šajā rakstā.

Pamatnoteikumi iesācējiem

Lai iemācītos spēlēt balalaiku no nulles, vispirms ir jāizpēta instrumenta sastāvdaļas.

  1. Rāmis. Tā ir lielākā balalaikas daļa, un tai ir trīsstūra forma. Savukārt tas sastāv no saliekamā korpusa apakšējās daļas, augšējā klāja un papēža letes. Uzskaitītie elementi kopumā veido šī tautas mūzikas instrumenta akustisko daļu. Skaņu panelim ir rezonatora atvere, caur kuru tiek pārraidītas balalaikas stīgu vibrāciju skaņas pastiprināšanai.
  2. grifs. Šaurā un garā instrumenta daļa, kas ir piestiprināta pie korpusa. Parasti izgatavots no melnkoka. Virs to stiepjas stīgas. Kakls ir sadalīts šķēlēs ar metāla uzgriezni. Mūziķis piespiež stīgas uz fretām līdz šiem sliekšņiem, kuru dēļ mainās stīgu skaņa.
  3. Mazākā daļa ir galvas balsts. Uz tās ir skaņošanas mehānisms, kas nepieciešams stīgu piestiprināšanai un to noskaņošanai.

Jebkurai balalaikai ir vairāk nekā 70 dažādas daļas. Savu moderno izskatu balalaika ieguvusi salīdzinoši nesen – 19. gadsimta beigās.

Tiek uzskatīts, ka iemācīties spēlēt balalaiku, kā jau minēts, nav tik grūti kā iemācīties spēlēt ģitāru vai vijoli. Iemesls ir vienkāršs - salīdzinoši neliels stīgu skaits (3 gab.) un īss kakla garums. Un jums arī jābūt gatavam tam, ka pirkstu spilventiņi tiks ievainoti un ievainoti.

Vēl viens svarīgs noteikums ir iemācīties pareizi turēt instrumentu rokās. Tas palīdzēs izvairīties no nevajadzīga noguruma slodzes laikā un uzlabos skaņas kvalitāti. Jums jāsēž uz krēsla malas un jānovieto kājas plecu platumā. Turiet gurnus paralēli grīdai. Instruments jānovieto starp kājām tā, lai klājs būtu pa diagonāli pret ķermeni un kakls būtu novietots prom no ķermeņa, balstoties ar kreiso roku.

Lai ātri iemācītos spēlēt balalaiku, katru dienu ir jāpraktizē dažādas tehnikas (grabēšana, akordu izvietošana, tremolo un tā tālāk), par ko mēs runāsim tālāk.

Svarīgi ir prast atšķirt balalaikas veidus.

  1. Akadēmiskā balalaika. Parasti to izmanto tikai profesionāli mūziķi. Bieži koncertos viņi spēlē uz instrumenta akadēmiskiem modeļiem. Iezīme - neilona stīgu klātbūtne, fiksēta skaņošana. Viņi mācās spēlēt šādu balalaiku individuāli vai mūzikas skolās un citās mūzikas izglītības iestādēs.
  2. Tradicionālā balalaika. Šo balalaiku izmanto autodidakti mūziķi un parastie amatieri. Šādos modeļos var būt trīs vai vairāk virkņu (līdz sešām). Ir 7 stīgu modeļi. Iemesls ir tāds, ka dažas stīgas ir dubultotas. Funkcija - metāla stīgas, dažādi iestatījumi.

Instrumenta iestatīšana

Ir vairāki balalaikas tūninga veidi. Uzreiz jāatzīmē, ka uz akadēmiska instrumenta tiek liktas dažāda biezuma stīgas. Parastai balalaikai 1. virkne ir ļoti plāna (piemēram, 0,003 collas), bet pārējās divas ir vienādas un daudz biezākas (0,010 collas). Ir pieejami arī citi biezumi.

Ģitāras skaņošana

Tā ir mūsdienās populārākā balalaikas skaņošanas metode. Krievu septiņstīgu ģitāras pirmās trīs stīgas (GBD, ja skaita no biezākās no tām) tiek noskaņotas pēc šāda principa. Šis ir galvenais standarts, taču regulēšanas skaņas var būt ļoti dažādas:

  • CEG;
  • DF # A.

Iestatīšana ietver šādas darbības.

  1. Ir nepieciešams noregulēt pirmo stīgu vēlamajā augstumā, izmantojot kamertoni vai citu noregulētu mūzikas instrumentu (piemēram, klavieres). Vai ar balsi, ja balalaika pavada dziedāšanu.
  2. Vidējā virkne ir saspiesta pie 3. fret. Pēc tam jums tas ir jānoskaņo unisonā ar pirmo.
  3. Visbeidzot, trešā stīga tiek piesprādzēta pie 4. fret un noregulēta vidū. Viņiem vajadzētu izklausīties vienādi.

Pēc šī noskaņojuma balalaika izklausās kā slaids mažora akords savā pamatformā.

Balalaika sistēma

Tas ir tradicionāls un vecākais iestatījuma veids. To bieži izmanto pašmācības ciema mūziķi papildus profesionāliem mūziķiem. Instrumenta noregulēšana noteiktai skaņošanai ir diezgan vienkārša - jums tikai jāveic dažas darbības.

  1. Pirmkārt, jums ir jānoregulē pirmā virkne vēlamajā augstumā.
  2. Tad jums ir nepieciešams turēt nospiestu vidējo virkni pie 5. fret. Tad ir nepieciešams, lai tas skanētu unisonā ar pirmo atvērto stīgu.
  3. Ar trešo virkni jums jādara tas pats: turiet nospiestu 5. fret un izlīdziniet skaņas ar atvērto pirmo.

Rezultātā divas tāda paša kalibra stīgas (2. un 3.) skan unisonā, un visplānākā - 1. - ir par vienu tīru ceturtdaļu augstāka. Daži no populārajiem skaņojumiem ir EEZ un DDF.

Citi iestatījumi

Šos skaņojumus var saukt par nestandarta.Tos izmanto ārkārtīgi reti - galvenokārt profesionāļi, lai iegūtu oriģinālāku instrumenta skanējumu vai paplašinātu repertuāru. Tie ietver:

  • visu stīgu noskaņošana nevis uz mažora akordu, bet gan uz minoru (DFA vai ACE);
  • reversā ģitāra (EGC);
  • diezgan reti DEG tūnings.

Instrumenta pielāgošana ir svarīgs process. Ja atsevišķas lugas gadījumā ir nepatīkamas notis, kas skan neregulāri, tad, spēlējot orķestrī vai kombinācijā ar citiem instrumentiem, pareizs balalaikas skaņojums kļūst par kritisku.

Pārskats par skaņas tehnikām

Čaikovskis balalaiku nosauca par "krievu brīnumu", jo tā spēj atveidot neparastas skaņas. Viens no iemesliem tam ir dažādas metodes. Gandrīz katrai no tautas melodijām, kas saglabājušās līdz mūsdienām, ir sava īpaša balalaikas izpildes tehnika.

Vienkārši sakot, jebkurai melodijai ir tehnika, kuru spēlē ļoti bieži izmanto. Lielāko daļu šo paņēmienu var apgūt pašmācības ceļā.

Apsvērsim tos sīkāk.

  • Tremolo. Šis paņēmiens ietver vienas un tās pašas skaņas atskaņošanu ļoti ātri nots laikā. Tas izklausās pēc vairākām skaņām. Šis paņēmiens ir visraksturīgākais solo balalaikai. To veic ar rādītājpirkstu, pārmaiņus virzot uz augšu un uz leju, vai ar cērtīti.
  • Grabošs. Šis spēles paņēmiens ietver visu stīgu sitienu ar rādītājpirkstu vai cērtīti. Citā veidā šo paņēmienu sauc par "cīņu". Shematiskie rasējumi ir šādi:
  1. ^, kas nozīmē sist ar rādītājpirkstu uz augšu;
  2. v - sit ar rādītājpirkstu uz leju.
  • Pizzicato. Lai pareizi spēlētu šo paņēmienu, ir jāsaspiež ar īkšķi. Lai to izdarītu, ar četriem pirkstiem jāsatver balalaikas korpusu un ar īkšķi jāizvelk skaņa no stīgas uz leju. To uzskata par vienkāršāko tehniku. Parasti apmācība sākas ar viņu.
  • Vibrato. Vibrato spēlēšanas shēma ir diezgan sarežģīta - pēc statīva ar labo roku viegli jāpiespiež stīgas, bet ar īkšķi jāspēlē pizzicato. Jums ir jāveic abas darbības vienlaikus. Atļauts spēlēt ar labās rokas rādītājpirkstu, tāpat kā ar tremolo. Stīgu var arī nospiest pie vēlamās fretītes (atbilstoši melodijai) ar kreisās rokas pirkstiem un ātri pārvietot pa kaklu (tā ir tehnika daudziem stīgu instrumentiem ar metāla stīgām).
  • Frakcija. Šo paņēmienu sauc par rokas pārvietošanu uz leju un pēc tam uz augšu. Tas ir apzīmēts ar diviem burtiem "Dr" un vertikālu viļņotas līnijas zīmi.
  • Flazolets. Šī tehnika ietver vairākas kustības. Vispirms viegli pieskarieties auklai ar kreisās rokas pirkstu spilventiņu virs tam paredzētā metāla grifa uzgriežņa. Pēc tam seko sitiens ar labās rokas pirkstu pa to pašu auklu un gandrīz vienlaicīga kreisās rokas pirksta noņemšana no auklas.

Iepriekšminētajām metodēm var pievienot arī dažas citas. Tās ir darbību grupa, kuras rezultātā rodas skaņas, kas nav ļoti līdzīgas mūzikas skaņām: čīkstēšana, sitamie sitieni pa ķermeni, stīgām utt. Dažiem darbiem var būt nepieciešamas arī šīs skaņas.

Pilns paņēmienu saraksts, ko var spēlēt uz instrumenta, neaprobežojas tikai ar šiem piemēriem. Šeit ir aprakstīti tikai galvenie.

Daži profesionāļi, izmantojot miksēšanas paņēmienus, var viegli spēlēt roku, kas tiek uzskatīta par augstāko balalaikas mākslu.

Galvenās grūtības

Kā jau minēts, pirksti, īpaši spilventiņi, sāpēs. Ir arī vērts atzīmēt, ka meitenēm, spēlējot balalaiku, būs jāatvadās no skaista manikīra.

Pareiza instrumenta izvēle ir svarīgs faktors. To, ka instruments ir labs, biežāk var redzēt gandrīz uzreiz – tam ir skaists, glīts izskats. Šādas balalaikas virsma ir labi pulēta, tās malas ir gludas un patīkamas pieskarties. Instrumenta kaklam jābūt taisnam.Tas nedrīkst būt pārāk plašs vai, gluži pretēji, pārāk šaurs. Virsmai nedrīkst būt plaisas, skrāpējumi vai citi nelīdzenumi.

Ideālā gadījumā lentēm jābūt gludām, labi noslīpētām. Spēlējot, tie nedrīkst traucēt pirkstu kustībām. Visām sienām jāatrodas vienā plaknē. Pretējā gadījumā, nospiežot fret, atskanēs grabošs vai pat čīkstošs skaņa. Frets no balta metāla vai niķeļa ir sevi pierādījuši labi. Skaņotāji nedrīkst būt sarūsējuši, kā arī viegli griezties, bet tajā pašā laikā skaidri fiksēt noskaņojumu.

Labiem instrumentiem ir punktu marķējumi, kas norāda, kur novietot statīvu. Attālumam no tilta līdz 12. grīdai jābūt tādam pašam kā attālumam no uzgriežņa līdz tai pašai 12. grīdai. Ja statīvs ir uzstādīts nepareizi, balalaikas skaņa būs neprecīza. Turklāt jums jāatceras, ka instrumenta izmērs būs tieši saistīts ar tā skanējumu. Jo lielāks korpuss, jo biezākas ir stīgas, un jo garāks kakls, jo zemāki būs basa toņi. Iesācējiem vislabāk ir vidēja izmēra instrumenti.

Profesionāļi stāsta, ka no nulles nedēļas laikā ar ikdienas treniņiem vairāku stundu garumā ir pilnīgi iespējams iemācīties patstāvīgi nospēlēt pāris tautasdziesmas. Ja, protams, pirksti atļauj, pareizāk sakot, sāpes tajos.

Ieteikumi

Lielākā daļa no tiem, kas vēlas, var iemācīties spēlēt balalaiku, neapmeklējot specializētus kursus. Iesācēji var izmantot nodarbības dažādās platformās un pašmācības vietnēs. Tiem, kuri vēlas pilnveidot savas zināšanas mūzikas teorijā un spēles prasmi, ir pieejami pasniedzēji.

Profesionāļi sniedz vairākus padomus, lai palīdzētu iesācējiem. Viņiem jāvadās pēc.

  1. Nodarbībām katru dienu veltīt 2 stundas - stundu 2 reizes dienā. Tādā veidā jūs varat ātri pierast pie instrumenta un ar laiku paātrināt melodiju iegaumēšanu.
  2. Spēlējot balalaiku, ir jāuzrauga ķermeņa stāvoklis. Vislabāk ir sēdēt uz krēsla malas, turēt instrumentu saspiestu starp kājām leņķī, turēt stieni ar kreiso roku, elkoņus nedrīkst piespiest ķermenim, bet noteikti tos vajadzētu atslābināt. Pareiza pielāgošana samazinās nogurumu spēlēšanas laikā un uzlabos skaņas kvalitāti.
  3. Ja jūsu pirksti stipri sāp, tas nenozīmē, ka jums tie ir jāatpūš. Pēc pārtraukuma sāpes atsāksies. Nodarbības jāturpina - vismaz dažas minūtes 3-4 reizes dienā, līdz veidojas ādas klepus.
  4. Pārliecinieties, vai instruments vienmēr ir pareizi noregulēts. Pretējā gadījumā mācību rezultāti var tikt anulēti.
  5. Ir svarīgi pārbaudīt frēžu kvalitāti. Ja tie ir raupji vai vienkārši traucē spēlei, tad jums tie rūpīgi jāsasmalcina ar smilšpapīru ("nulle").
  6. Ja instruments sabojājas, ieteicams to salabot kvalificētam tehniķim, nevis steigties to labot pašam.
  7. Svarīgs vingrinājums ir arī instrumenta kopšana. Stīgas ir jāattauko pēc katra treniņa. Ja tuvākajā laikā neplānojat izmantot balalaiku, tad jums ir jāatlaiž stīgu spriegums. Visas šīs darbības novedīs pie tā, ka stīgu kalpošanas laiks palielināsies. Instrumentu vēlams uzglabāt futrālī. Balalaikas uzglabāšana ļoti mitrā telpā vai augsta mitruma apstākļos negatīvi ietekmēs tās kvalitāti. Kakls var zaudēt savu sākotnējo formu un stīgas deformēsies.
  8. Vislabāk ir mācīties speciālā studijā pie skolotāja, kas apmācību laikā var nodrošināt notis vai citu nepieciešamo mācību literatūru.
  9. Nav labākais risinājums uzreiz reģistrēties maksas klubos. Tas jo īpaši attiecas uz pieaugušajiem. Vislabāk ir trenēties pašam ar bezmaksas nodarbībām. Tas palīdzēs jums saprast, kas jums patiešām ir nepieciešams.
  10. Mēģiniet piedalīties mācībās koncertos, atklātajās stundās, meistarklasēs. Tas dod labu stimulu priekšnesuma tehnikas tālākai attīstībai un jaunu uzdevumu izvirzīšanai sev.

Ir vērts atzīmēt, ka balalaikas spēlēšana ir vienkārša, tāpēc pat bērns var apgūt spēles prasmes. Ikvienam, kurš zina, kā spēlēt balalaiku, vienmēr ir labi attīstīta motorika. Tā klātbūtne uzlabo ne tikai labu spēju kontrolēt savu ķermeni, bet arī uzlabo prasmes apgūt jaunas lietas.

Lai iegūtu informāciju par to, kā spēlēt balalaiku, skatiet nākamo videoklipu.

bez komentāriem

Mode

Skaistums

Māja