Viss par mūzikas instrumentu altu

Viola (no itāļu viola) ir vesela stīgu lociņu mūzikas instrumentu saime, kas pazīstama vismaz kopš 15. gadsimta. Nepelnīti aizmirsts 18.gs. un 20. gadsimtā piedzīvojuši atdzimšanu, alti turpina priecēt akadēmiskās mūzikas cienītājus un arvien vairāk piesaista komponistu uzmanību.

Noteikti zināms, ka 16. un 17. gadsimta mijā jaunu mūzikas instrumentu izgatavoja itāļu meistars Lituers. Par pamatu autors ņēma spāņu vihuelu, kuru viņš atstāja ar iepriekšējo sistēmu, bet mainīja ķermeņa un kakla formu. Turklāt dizainā netika veiktas būtiskas izmaiņas, un instruments sākotnējā formā pastāvēja apmēram 200 gadus. Visā Renesanses laikā altu melodiskā skaņa bija dzirdama dievkalpojumos, aristokrātiskās pieņemšanās un tautas svētkos.

Pirmās vijoles bija diezgan apjomīgas, kas ļāva tās spēlēt tikai sēžot. Tajā pašā laikā izpildītājam instruments bija jātur vertikāli, balstoties uz augšstilbu vai turot starp ceļiem. Šī alts saņēma priedēkli "da gamba", kas itāļu valodā nozīmē "kāja".

Nedaudz vēlāk parādījās mazāki instrumenti, kurus spēlējot uzlika uz pleca. Viņi saņēma prefiksu "da braccio", kas nozīmē "ar roku".

Alta skaņa bija tik melodiska, ka kaimiņvalstīs viņi ātri novērtēja jauno instrumentu un pat veica tajā dažas izmaiņas. Tātad franči, lai uzlabotu skaņu, sāka tajā uzstādīt stīgas, kas izgatavotas, izmantojot jaunu tehnoloģiju.Parastās ketguta auklas viņi aptīja ar sudraba stiepli un savija.

Alta popularitātes uzplaukuma laiks Eiropā pamatoti tiek uzskatīts par 17. gadsimta sākumu. Tieši šajā periodā instruments guva plašu progresu aristokrātisko masu vidū, un gandrīz katrai turīgajai ģimenei vienlaikus bija vairāki dažāda izmēra eksemplāri. Lielu ieguldījumu altmūzikas attīstībā devusi Anglija, kuras komponisti sarakstījuši, iespējams, visvairāk skaņdarbu altam.

Taču 18.gadsimta vidū vecā labā alts izgaisa otrajā plānā un padevās modīgai vijolei. Publika priekšroku deva spilgtajām un sulīgajām vijoles skaņām, nevis maigajam un klusinātajam alta tembram, atstājot veco instrumentu nepelnītai aizmirstībai. Starp pēdējiem izcilajiem tā laika altistiem jāatzīmē Haidna laikabiedrs un kolēģis - Kārlis Frīdrihs Ābels, ar kura nāvi instruments uz vairāk nekā gadsimtu pazuda no profesionālās akadēmiskās skatuves.

Alta atdzimšana notika tikai 20. gadsimta pirmajā pusē ar tādu izcilu mūziķu kā Pola Grummera, Kristiana Debereinera un Augusta Vencingera pūlēm. Tieši viņi atgrieza instrumentu uz koncertu skatuvēm un deva tam otru dzīvi. Visu 20. gadsimtu notika lēna, bet stabila profesionālās izpildītāju skolas atveseļošanās, un mūsdienās alts ir pārstāvēts vadošajās ziemas dārzos Eiropā un Amerikā.

Saimes instrumentus var klasificēt pēc izmēra, stīgu skaita, tembra, proporcijām, skalas un reģistra.

• Pirmo vijoļu izmēri bija diezgan dažādi. Starp tiem bija gan vidēja izmēra modeļi, gan diezgan lieli paraugi. Un tikai 16. gadsimtā, kad parādījās viola da gamba un da braccio, izmēri galvenokārt tika standartizēti.

• Stīgu skaits laika gaitā ir mainījies. Ja pašiem pirmajiem instrumentiem bija 5 stīgas, tad vēlākajos paraugos to skaits sasniedza 6 vai pat 7 gabalus. Turklāt, lai uzlabotu skaņu zem parastajām stīgām no dzīslām, amatnieki vilka metāla stīgas, tā sauktās rezonējošās stīgas. Tie nebija paredzēti atskaņošanai un sāka skanēt, kad vibrēja galvenās stīgas, piešķirot skanējumam unikālu, valdzinošu tembra krāsu.

• Kas attiecas uz proporcijām, tad, piemēram, da gamba modeļos stīgu garums attiecībā pret ķermeni bija nedaudz mazāks par tādu pašu attiecību da braccio šķirnē. Kāju eksemplāru pleci bija slīpāki nekā pieradinātajiem, un apmales, gluži pretēji, bija masīvākas un izteiksmīgākas.

• Līdz 17. gadsimta beigām altus sāka iedalīt soprānos, altos, tenoros un basos., un basu modeļi galvenokārt tika izmantoti kā ansambļa instruments, savukārt pārējās šķirnes bija pieprasītas solo priekšnesumiem.

Jāpiebilst, ka instrumentu modifikācijas ir populāras dažādās valstīs. Piemēram, viola bastarda bija nedaudz vairāk da gamba un bija populārs Anglijā, un viola da bardone bija 7 galvenās, 15 rezonējošās stīgas un bija paredzētas ne tikai spēlēšanai ar loku, bet arī pizzicato.

Viola pompoza izgudroja Bahs un bija nedaudz lielāks par altu. Viola pardus tika uzskatīts par mazāko no visas ģimenes un atgādināja vijoli un angļu valodu violets bija ļoti līdzīgs viola d'amore - graciozs instruments mīļotājiem.

Alts izceļas ar neparasti maigu un maigu skaņu, ko bieži papildina rezonējošo stīgu skaņa.

Melodijas altiem tika ierakstītas galvenokārt menstruālā notācijā, izmantojot lautas tablatūru. Pateicoties izcilajam skanējumam, alti nereti tika izmantoti kā solo instruments akadēmiskajos orķestros, īpaši tiem tika komponēti bagātāki vagoni, svītas un madrigāli.

Ar altu ģimeni ir saistīti daudzi pārsteidzoši fakti, šeit ir interesantākie.

• Slavenais angļu gleznotājs Tomass Geinsboro Es vienmēr sapņoju par aiziešanu pensijā pamestā ciematā un spēlēt altu pēc sirds patikas.

• Meistars Džons Rouzs izmantoja grebšanu instrumentu ražošanāgrifu galvu dekorēšana ar cilvēku un dzīvnieku attēliem.

• Luija XIV altu kolekcija sastāvēja no 24 priekšmetiem. Turklāt uz viņiem labi nospēlēja "saules karalis".

• Arī angļu tirāns karalis Henrijs VIII bija diezgan virtuozs savā instrumentā.... Un viņa kolekcija sastāvēja no 19 priekšmetiem.

• Komponists Džozefs Haidns lai iepriecinātu savu meistaru princi Esterhazī, lielu altu cienītāju, viņš šim instrumentam uzrakstīja 126 skaņdarbus.

Nākamajā videoklipā varat dzirdēt viola da gamba.