Kifara: apraksts un atšķirība no liras

Stīgu instruments, kas pazīstams kā kifara, pamatoti tiek uzskatīts par vienu no vecākajiem, jo ​​tā attēls ir atrodams uz daudziem artefaktiem. Senatnē mūziķi ar kifaru tika kalti uz monētām, gleznoti gleznās un izlikti uz freskām. Tāpat, veicot izrakumus senās sengrieķu pilsētās, tika atrasti daudzi labi saglabājušies amforu fragmenti, uz kuriem var saskatīt stīgu mūzikas instrumenta aprises. Šajā rakstā mēs runāsim par to, kā cithara parādījās un kā tā ir attīstījusies mūsdienās.

Ir sengrieķu leģenda, ka reiz dievs vārdā Hermess samontējis citharu, izmantojot bruņurupuča čaulu, vērša ragus un vairākas cīpslas kā auklas. Karapass kalpoja par konstrukcijas pamatu, ragi to ierāmēja un turēja augšējo šķērsstieni, tievie liellopu cīpslas kļuva par stīgām. Lai iegūtu izejvielas stīgām, sengrieķu dievs ķērās pie nozieguma - viņš nozaga bulli savam asinsbrālim Apollonam.

Apollons neatstāja bez ievērības savu lopu zādzību un devās pie Zeva, lai panāktu noziedzniekam taisnīgu sodu. Neskatoties uz to, daiļrunības dievs Hermess tik ļoti uzjautrināja Zevu ar saviem kalambūriem un dziesmām, ka viņš nolēma šajā strīdā jautājumu atrisināt mierīgā ceļā. Debesu un pērkona dievs pavēlēja Hermejam atdot saimniekam lopus, kaut vai stīgu instrumenta veidā, un, lai izlīdzinātu konfliktu, pievienot atgriešanai dievišķo govju ganāmpulku.Tirgotāju un zagļu patrons dievs piekrita šādiem nosacījumiem, arī Apollons nebija pret šādu notikumu iznākumu, jo viņu fascinēja četrstīgu skaņa. Tādējādi zādzība un maldināšana kalpoja par pamatu jauna mūzikas instrumenta, ko sauc par citharu, radīšanai.

Sengrieķu četrstīgu tālāko likteni var uzzināt no leģendas par Orfeju un viņa mīļoto. Tradīcija vēsta, ka skaistā Orfeja līgava – nimfa vārdā Eiridike – mirst no čūskas kodiena. Bēdu pārņemtais atraitnis nolemj spert izmisuma soli – viņš nolaižas pazemē, lai pārliecinātu cietuma dievu Hadesu atdot viņam savu mīļoto. Orfejs par instrumentu tik drosmīgam ceļojumam izvēlas citharu, jo instrumentu viņam uzdāvināja sengrieķu dievs – Apollons.

Mūsdienās ļoti populāra ir citharas, plaši pazīstamās ģitāras, pēctece.

Pati pirmā cithara, kuru, saskaņā ar leģendu, cilvēkiem dāvāja dievi, bija aprīkota tikai ar četrām stīgām. Sengrieķu mūziķiem ar šādu struktūru pilnīgi pietika, jo tajā laikā nebija sarežģītu, daudzlīmeņu skaņdarbu. Visas melodijas Senajā Grieķijā bija diezgan vieglas un nepretenciozas, tās galvenokārt tika izpildītas kā pavadījums varoņdziesmām.

Pirmās izmaiņas citharas dizainā veica bards Terpanders, kurš dzimis Spartā. Mūziķis pievienoja vēl trīs stīgas, kas ievērojami paplašināja ģitāras priekšgājēja iespējas. Talantīgais kifarists ar savu virtuozo spēli spēja nomierināt dumpīgos pilsētniekus, kas padarīja slavenu viņu pašu un mūzikas instrumentu.

Nākamais, kas sarežģīja citharu, bija mūziķis Frinis no Mitilīni pilsētas - viņš pievienoja vēl stīgas, un kopējais to skaits bija 10 skaņdarbi. Tieši šis dizains ilgu laiku bija klasisks standarts Senās Grieķijas teritorijā.

Ir daudz vieglāk iedomāties kāda konkrēta laikmeta dzīvi, ja zini, kādai mūzikai cilvēki toreiz deva priekšroku. Pateicoties grieķu bardu tradīcijām savu radošumu nodot mutiski, lielākā daļa darinājumu ir pazuduši bez pēdām, taču joprojām maz informācijas var iegūt no seniem ierakstiem.

Turklāt Plutarhs rūpīgi strādāja pie nošu burtiem, pateicoties kuriem mūziķi tagad var atjaunot mūziku, kas rakstīta Senajā Grieķijā. Līdz šim sengrieķu kifaristu darbu nav saglabājies tik daudz, taču to laiku mūzikas teorijai izdevies savākt diezgan daudz. Senie grieķu bardi spēlēja citharu, izmantojot sarežģītus modeļus un ātras un lēnas pārejas. Cilvēki, kas studē seno mūziku, spēles metodi iedala trīs veidos: līdiešu (mīksta), doriešu (stingra) un frigiešu (vardarbīga). Katra tehnika ir balstīta uz noteiktu nošu secību, kurā ietilpst četri blakus esošie taustiņi.

Kifara ir mūzikas instruments ar trapecveida korpusu, diviem rokturiem un šķērsstieni, kas tos savieno. Ārēji ģitāras sencis izskatās gandrīz tāds pats kā parasta lira. Uz citharas parasti bija septiņas dažāda biezuma stīgas, kas izstieptas starp uzgriezni korpusa apakšējā daļā un šķērsenisko stiprinājumu starp rokturiem instrumenta augšējā daļā. Seno grieķu ģitāru priekštečus ar stīgu plūkšanu plaši izmantoja bardi un tautas stāstnieki.

Tāpat četrstīgu skanējums vienmēr pavadīja dažādus rituālus un svinības, kas tika rīkotas par godu sengrieķu dieviem – ganu, amatnieku, tirgotāju un zemnieku patroniem. Diemžēl lielākā daļa dziesmu un melodiju pazuda bez vēsts, jo tās no skolotāja skolēnam tika nodotas tikai mutiski. Bet tomēr ir saglabājusies ļoti interesanta informācija, piemēram, par sengrieķu mūzikas stiliem..

Tolaik kifara bija vispopulārākais instruments, un tāpēc to laiku mūziķi produktīvi radīja dažādus mūzikas virzienus, apsveriet dažus no tiem:

• hymeneos - melodijas, kas bija ļoti populāras greznās kāzās;
• nomija - visbiežāk šādas dziesmas tika izpildītas teātra izrādēm, ievērojot folkloras kompozīcijas žanru;
• peanos - deju dziesmas, kas slavē senatnes varoņu varoņdarbus;
• kommos - melodijas, kuras staigājošajām kompānijām visbiežāk patika klausīties.

Senie grieķi ļoti mīlēja mūziķus attēlot ar citharām uz freskām un amforām, šie attēli ir saglabājušies līdz mūsdienām, un tos rūpīgi pētījuši pētnieki. Bet mūzikas skaņdarbu un dziesmu ieraksti praktiski neizdzīvoja - sengrieķu melodiju radītājiem bija tradīcija nodot savu radošumu no mutes mutē. Cithara bija viens no populārākajiem senatnes instrumentiem, taču to galvenokārt spēlēja vīrieši.

Senajā Grieķijā viņiem ļoti patika Dieva dāvāta stīgu instrumenta maiga, zaigojoša un kā peldoša skaņa. Cilvēki tolaik uzskatīja, ka citharas kompozīcijas atjauno harmoniju cilvēka dvēselē, kā arī dziedē un attīra viņa auru. Bardi četrstīgu spēlēja stāvot, turot to nelielā slīpumā attiecībā pret ķermeni vai sēžot, ērti novietojot instrumentu uz ceļiem. Spēles tehnika atgādināja mūsdienu ģitāras tehniku ​​- mūziķi ar labo roku pirkstoja un plūka stīgas, bet ar kreiso – apslāpēja nevajadzīgās notis.

Senajā Grieķijā cithara tika uzskatīta par izsmalcinātu un elegantu instrumentu, spēles laikā meistars prasīja vairāk laika nekā jebkurš cits instruments. Turklāt profesionāļiem, kas radīja ģitāras priekšteci, bija rūpīgi jāizpēta viss līdz mazākajām dizaina detaļām, jo ​​jebkura kļūda varēja sabojāt stīgu skanējumu. Prasme spēlēt citharu Grieķijā tika uzskatīta par eksaltētu mākslu, kuras smalkumus nevarēja saprast visi. Senatnē valdīja uzskats, ka, spēlējot stīgu plūktu instrumentu, nepieciešams iedzimts talants, nevainojama atmiņa, kā arī pirkstu spēks un veiklība.

Galvenā atšķirība starp šiem diviem instrumentiem ir ražošanas materiālā, mēs apsvērsim katru iespēju sīkāk. Lyra senos laikos tika gatavota no bruņurupuča čaumalas vai keramikas traukiem., uz kuras visam pārējam tika uzvilkta mājlopu āda, kas pildīja membrānas funkcijas. Kifaru tika izveidots no viena koka gabala, kas izgatavots rāmja formā.

Viens no senākajiem instrumentiem uz mūsu planētas gadsimtu gaitā ir stipri mainījies, arī ar nosaukumu notikušas metamorfozes – pamazām terminu "kifara" nomainīja "ģitāra". Turklāt sengrieķu septiņstīgu cithara kļuva par senču ne tikai ģitārai, bet arī daudziem citiem mūsdienu mūzikas instrumentiem. Liras "radinieks" kļuva par pamatu vairāku mūzikas instrumentu, piemēram, domras, balalaikas, gusli, cītaras un lautas radīšanai.