Viola da gamba
Viola da gamba ir mūzikas instruments ar piecām līdz septiņām stīgām un loku, kas pēc diapazona un izmēra atgādina radniecīgo čellu. Parasti altu spēlē sēdus stāvoklī, turot to vertikāli starp ceļiem vai novietojot ar sānu malu uz kājas.
Vēsture un nozīme
Mūzikas instruments parādījās 16. gadsimtā renesanses laikā. Salīdzinot ar vijolēm, tās proporcijām bija saīsināts korpuss attiecībā pret stīgu garumu un plakana mugura. Gambas bija plānākas un vieglākas, to ķermeņa forma nebija tik konturēta, lai tas tik lielā mērā neietekmētu radīto skaņu.
No visas vijoļu saimes vissvarīgākā palika pēdu gamba: daudzi slavenu 18. gadsimta vidus autoru darbi tika komponēti gambas spēlei. Līdz 16. gadsimta beigām Itālijā sākās masveida vijoļu kā itāļu mentalitātei piemērotāko mūzikas instrumentu izplatīšana, gambas savu īsto mērķi atrada Lielbritānijā. Viola da gamba bija pilnībā piemērota angļu mūziķiem, par ko liecina daudzās brīnišķīgās mūzikas, kas radītas ansambļiem vairāk nekā gadsimtu. Tajos gados angļu mūziķu ģimenēs bija dažāda izmēra gambas.
Gamba, pateicoties kakla īpašajai struktūrai ar frēzēm, radīja izsmalcinātāku un klusinātāku skaņu nekā vijoļu saimes instrumenti, taču nedeva intonācijas brīvību. Smalkas maigas skaņas bija viņas spilgtākie izteiksmes līdzekļi, kamēr nebija skaņas pārslodzes.
Tomēr valsts, kurā tika pilnībā atklātas gambas solo iespējas, bija Francija 17. gadsimta beigās. Gambas klāsts ir paplašināts, un ir pievienota vēl viena zema virkne.Ar mūzikas pazinēju pamudinājumu klajā nākuši ļoti dažādi izsmalcināti Marinas Mares skaņdarbi.
Franču skaņdarbos varēja identificēt plūktajai lautai raksturīgās stīgu spēles tehnikas. Gamba ir saņēmusi vislielāko sava tehniskā komponenta attīstību. Alta spēlē pilnveidojās aristokrāti un dižciltīgas dzimtas pārstāvji. Neskatoties uz to dziļo skanējumu, gambas galu galā nomainīja vijoles, kas lielās zālēs skanēja skaļāk, bet kurām bija mazāk stīgu. Muzikālā skanējuma intimitāte padarīja gambu par solo instrumentu, kas piemērots tikai mazām zālēm, un saskaņotu, bez dinamikas skaņu iegūšana vienlaikus kļuva par iemeslu šī neparastā instrumenta popularitātes kritumam. 18. gadsimta beigās gambas gandrīz pilnībā izzuda no lietošanas, un to vietā stājās čells.
Šķirnes
Parasti ir četras viola da gamba šķirnes:
- alts;
- tenors;
- treble;
- bass.
Papildus galvenajiem veidiem tika izgatavotas altu liras, kurām bija arī rezonējošas stīgas. Vienbalsīgi noregulētās stīgas tika virzītas ar taustiņiem, un drona stīgas tika novietotas uz grifa.
Tenora altam, kas ir šīs dzimtas pārstāvis, tika fiksēts vispārpieņemtais nosaukums "viola da gamba". Visā instrumenta pastāvēšanas vēsturē gambas ir izmantotas:
- solo;
- ansamblis;
- orķestris.
Briti atklāja gambas solo iespējas un sāka ražot samazinātas basa gambas, ko sauca par Division-Viol. Mazākā solo gamba ar mainīgu regulējumu tika saukta par lyra-violu.
Instrumenta atdzimšana
Viola da gamba atdzimšana notika 20. gadsimta sākumā, kad par jaunā gadsimta debitantu kļuva gambists Kristians Dēbereiners, kurš 1905. gadā izpildīja K.F.Ābela sonāti. Dēbereiners izpildīja arī 18. gadsimta vidus repertuāru gambas atskaņojumā, solot komponista Baha koncertos.
Aptuveni tajā pašā laikā dažās Eiropas valstīs radās interese par altu, sāka veidoties altistu ansambļi, piemēram, A. Dolmeha ģimene Anglijā un A. Vencingera kvartets Bāzelē, kā arī seno laiku jauktie ansambļi. instrumenti ar altiem.
Gandrīz aizmirstā un citu instrumentu izstumtā Viola da gamba mūsdienu izpildītāju uzstāšanās dēļ atgriezās koncertzālēs un baznīcās. Itālis Paolo Pandolfo tika atzīts par labāko gamba virtuozu. Mūsdienās ir vispāratzīts, ka kontrabass apvieno dažas gan altam, gan vijolei piemītošās īpašības. Instrumenta spēli no jauna radījuši altu cienītāji un īpašas biedrības, kurās ir mūziķi, kuriem tas patīk.
Lai uzzinātu, kā skan viola da gamba, skatiet nākamo videoklipu.
