Viss par mūzikas instrumentu bouzouki

Bouzuki ir stīgu noplūkts mūzikas instruments ar bagātu vēsturi. Šajā rakstā sīkāk aplūkosim, kas tas ir, kā arī kāda ir šī instrumenta mūzikas un spēles specifika.

Bouzuki ir diezgan rets mūzikas instruments, kas saistīts ar lautām. Atvasināts no sengrieķu instrumenta cithara. Vēl viens nosaukums ir "baglama". Instrumentu savulaik plaši izmantoja Grieķijā, Izraēlā, Turcijā, Īrijā, Kiprā.

Klasiskā formā instrumentam ir 4 dubultās metāla stīgas. Ir arī buzuki veids, ko sauc par baglamazaki, kuram ir tikai 3 dubultās stīgas. Bet tā tiek uzskatīta par vecāku konfigurāciju. Baglamazaki tiek izmantots grieķu klasiskajos orķestros, kas izpilda rebetikas mūziku. Šo stilu bieži salīdzina ar amerikāņu blūzu.

Rebetika kļuva populāra 20. gadsimta sākumā cietumos un karstajos punktos ostas pilsētās pie Egejas jūras. Pati šīs mūzikas rītausma iekrita laika posmā starp diviem pasaules kariem. Mūziķu ansamblis sastāvēja no dziedātāja, diviem bouzouki izpildītājiem un mūziķa ar baglamu, uz kuras ērti izpildīt staccato. Kaislīgajās dziesmās galvenā tēma bija mīlestība un nāve, nauda un narkotikas, bandīti un padauzas. Tie tika komponēti uz tautas mūzikas bāzes un izpildīti tradicionālo deju ritmā. Pirmie izpildītāji bija Markoss Bambakaris un Ioannis Papianou.

Daudzus gadus pats instruments un mūzika bouzouki Grieķijā bija stingri aizliegta. Tas skanēja tikai tavernās, kur to mīlēja klausīties cilvēki, kuriem bija problēmas ar likumu. Gadu gaitā huligāniskās mūzikas reputācija sāka mainīties. Pateicoties komponista Vasiļa Citsaņa talantam, instruments nāca modē.Prasmīgais izpildītājs un virtuozais Tsitsanis harmonizēja mūziku pēc Rietumu principiem, bet tajā pašā laikā saglabāja dejas ritmus. Dziesmas sāka skanēt uz skatuves biežāk, kļūstot par tradicionālām.

Par instrumentu plaši runāja tikai XX gadsimta 60. gados. Šis notikums notika saistībā ar to, ka grieķu komponists Mikis Teodorakis komponēja mūziku tajos gados populārajai filmai "Grieķis Zorba". Pēc šīs filmas iznākšanas sirtaki kļuva par slavenāko grieķu deju, vienu no valsts simboliem. Un arī mūzika, ko izpilda uz bouzouki, ir kļuvusi populāra.

Īrijas instrumenta vēsture aizsākās 1960. gadā. Mūziķi Džons Moinihans un Endrjū Ērvins bija instrumenta klasiskās formas izmantošanas pionieri. Ar viņu vieglo roku īru nacionālā mūzika skanēja pavisam savādāk. Cits mūziķis Alekss Fins izmantoja lautas grieķu formu.

Īru amatnieku darbs pie instrumenta modernizācijas turpinās jau gadiem. Vispirms tas pieskārās mugurai (tā bija plakana). Tas ietekmēja skaņu – tā kļuva skaidra, sausa. Turklāt, kļuva vieglāk likt noteiktus muzikālos akcentus, kas nepieciešami īru mūzikas izpildījumam. Arī ārēji instruments mainījās: no korpusa pazuda ornamenti, arī augšējais klājs kļuva plakans, tam bija viena apaļa rezonatora atvere, līdzīga ģitārai. Dažreiz jūs varat atrast instrumentu ar ovālas formas caurumu, kā arī dekoratīvus ornamentus.

Instruments ļoti patika Sv. Patriks. Fakts ir tāds, ka valsts tautas mūzika skanēja visur. Vijoles un dūdu skaņas bija pazīstamas visiem. Un šeit nāk jaunā bouzouki skaņa. To salīdzina ar šķīvīša skaņu un par labu buzuki, kam nav uzplaukuma un haotisku pieskaņu. Klausītāji apbrīno arī instrumenta dziļo tembru. Pateicoties dubultajām stīgām, akordi skan skaisti un skaidri.

Kā minēts, ir divas virkņu konfigurācijas:

• 3 grupas pa 2 stīgām (3 koris) - tas ir vecāks buzuki veids;
• 4 grupas pa 2 stīgām (4 koris) - klasisks izskats.

Skaņa ir ļoti skaļa, skaļa, neparasta.

20. gadsimta otrajā pusē tika veikti eksperimenti, kuru mērķis bija uzlabot buzuki skaņu ar elektronisko tehnoloģiju palīdzību. Rezultātā tiek izgudroti jauni instrumentu veidi - tā sauktie elektrobuzuki.

Darbu pie elektriskās pastiprināšanas veica mūziķi no Grieķijas Manolis Hiotis un Giorgos Zampetas. Amatnieki izmantoja jaunākos pikapus un pasīvos pikapus. Skaņa ir dramatiski mainījusies.

Dažas instrumenta daļas (piemēram, augšdaļa) ir izgatavotas no koka. Tā var būt Sitkas egle, Virdžīnijas kadiķis, koa. Īru instrumenta aizmugure un sāni, kā arī grieķu rezonatora ribas ir izgatavotas no sarkankoka, sarkankoka, kļavas, valrieksta, koa.

Mūsdienu instrumenta modeļos tiek izstieptas metāla stīgas, uz tām tiek izpildīta etniskā un baroka mūzika.

Spēlējot, mūziķi parasti izmanto pick. Starpnieka plākšņu biezums ir:

• elastīgākais izstrādājums - 0,46 mm;
• vidū - līdz 0,96 mm;
• cietiem - vairāk nekā 1 mm.

Visbiežāk spēles maniere ir mainīgs sitiens. Šis veids ir attiecināms gan uz pavadošo instrumentu, gan uz solistu.

Pirms katras spēles instruments ir jānoregulē. To ražo, izmantojot kamertoni vai digitālo uztvērēju. Dažas meistara šķirnes spēj noskaņot pēc auss.

Izpildot mūziku sēdus stāvoklī, instruments tiek novietots uz augšstilba. Tajā pašā laikā jūs nevarat to cieši piespiest pie ķermeņa, jo tas traucē spēlēt ar labo roku un negatīvi ietekmē skaņu.

Spēlējot stāvus, jāizmanto klasiskajai ģitārai izmantotā siksna. Noregulējiet siksnu tā, lai jūsu roka spēlēšanas laikā būtu gandrīz taisnā leņķī. Rezonatora caurumam jābūt vidukļa līmenī, un galvas balstam jābūt krūškurvja līmenī vai nedaudz virs tā.

Daži muzikologi un mūziķi instrumenta nākotni salīdzina ar ģitāras vēsturi, kas iepriekš Eiropā tika uzskatīta par specifisku instrumentu, bet šodien tā ir universāla. Bouzouki nostiprināja savu pozīciju ķeltu mūzikas tradīcijās. Bieži parādās bluegrass un seno laiku (tautas mūzikas) izpildītāju vidū. Daudzi inovatīvi mūziķi to ir pieņēmuši. Tagad bouzouki skaņu var dzirdēt slavenu popa un roka ģitāristu albumos.

Mūziķi ar nelokāmu interesi pēta lautas saknes. Izpētiet, kā Balkānu tautu mūzika var savīties un mijiedarboties ar īru mūziku un džezu. Daudzus profesionālus mūziķus fascinē vienlaicīga senatnes un mūsdienīguma kombinācija šajā instrumentā.

Ir zināms pieprasījums, tas dažreiz pat pārsniedz piedāvājumu. Dizainu maina amatnieki, tiek atjaunināti izmantotie materiāli un konstrukcijas. Tas papildina iespējas mūziķiem.

Varam droši pieņemt, ka turpmākajos gadsimtos bouzouki priecēs cilvēkus ar savu eksotisko skanējumu.