Kā iemācīties spēlēt ermoņiku?

Pirms pusgadsimta ne viens vien svētku pasākums laukos neiztika bez laba akordeonista: kāzas, vārda dienas, kristības, Jaunais gads, "Masļeņica" un citi lielāki un mazāki svētki. Dažviet joprojām saglabājusies tradīcija akordeonistu aicināt uz nozīmīgiem ģimenei svētkiem. Dažādi motīvi uz akordeona - dziesmas, deju melodijas, apaļas dejas - galvenokārt tiek nodoti "ar ausīm" no paaudzes paaudzē, no pieredzējuša amatnieka līdz tikko kaltam mūziķim. Taču šo tautas mūzikas instrumentu var apgūt arī patstāvīgi – bez pašmācības mentora vai izglītota skolotāja.

Protams, jebkura mūzikas instrumenta spēles apguve sākas ar noteikumiem par piezemēšanos ar to, turēšanu, roku un pirkstu novietošanu. No tā mēs sāksim mācīties spēlēt ermoņiku.

Turklāt rakstā aplūkoti jautājumi, kas saistīti ar mācībām uz parastās harmonikas, kurai ir divas tastatūras:

1. labais - melodisks, paredzēts labās rokas pirkstiem;
2. pa kreisi - bass, ko spēlē ar kreisās rokas pirkstiem.

Šim rīkam ir neskaitāmas šķirnes: dažviet spēlē lielus instrumentus, kuriem kreisajā klaviatūrā ir trīs pogu rindas, citviet - uz mazās, vienrindas, citviet dod priekšroku divu rindu akordeonam. Turklāt ir daudz atšķirību starp tiem pašiem vienas rindas vai divrindu. Dažiem modeļiem kreisajā vai labajā tastatūrā nav pogas, bet gan taustiņi.Un katram būs savas īpatnības gan roku pozīcijā, gan spēles tehnikā.

Tāpēc mēs iemācīsimies spēlēt vispopulārāko, iespējams, no visiem instrumentu modeļiem - "Divu rindu". Tam labajā tastatūrā ir 25 pogas, kas sakārtotas 2 rindās, bet kreisajā - trīs rindas ar vienādu pogu skaitu.

Mūsdienu akordeoniem ir divas plecu siksnas, kas piestiprinātas instrumentam tastatūras labajā pusē, un viena gala siksna kreisās rokas nostiprināšanai basa pogu pusē.

Jostas jums jāpielāgojas savai figūrai: instrumentam ir ērti jāatrodas uz krūtīm. Tās apakšējā daļa, mūziķim sēžot, ar ķermeņa labo pusi balstās uz labās kājas augšstilbu, bet iekšējā daļa ar augšdaļu pieskaras krūtīm. Visērtāk ir sēdēt uz ķebļa vai cieta krēsla, bet ne ļoti dziļi - tuvāk malai. Akordeona spēlētāja kreisajā pusē jābūt brīvai vietai - tur viņš spēlējot izstieps plēšas. Jums jāsēž taisni (nedrīkst ne slinkot, ne noliekties uz priekšu). Tāpat nav ieteicams atgāzties, piemēram, uz krēsla atzveltnes. Kreisā roka ir vītņota caur gala siksnu, kurai vajadzētu to cieši noturēt, taču neierobežojot tās kustību uz augšu, uz leju, uz priekšu (tastatūras dziļumā) un atpakaļ.

Labajā rokā lielākā uzmanība tiek pievērsta īkšķa novietojumam. Tam var būt vairākas pozīcijas atkarībā no tā, kādu funkciju mūziķis tai piešķir.

1. Īkšķis nepiedalās tastatūras spēlē, bet kalpo tikai mūzikas instrumenta papildu fiksācijai un kompensācijai par spēlējošo pirkstu piepūli. Šajā gadījumā tas atrodas kakla aizmugurē.
2. Tas nespēlē, bet neatbalsta instrumentu, bet tikai nedaudz mazina pārējo pirkstu sasprindzinājumu un drīzāk kalpo kā atbalsts un ceļvedis labās rokas plaukstai un apakšdelmam. Tajā pašā laikā viņš atrodas uz stieņa malas, pieskaras tai ar otro falangu un slīd pa to aiz pirkstiem. Šajā gadījumā visi pirksti ir salikti kopā.
3. Īkšķis piedalās spēlē tāpat kā visi pārējie. Šis risinājums paaugstina akordeona atskaņotāja tehniskās iespējas.

Jāatzīmē, ka dažiem "divu rindu" modeļiem basā ir nevis trīs, bet divas pogu rindas. Tomēr šim apstāklim nevajadzētu apgrūtināt īstu akordeonistu: viņš vienmēr atradīs īsto basu vai akordu.

Akordeona skaņas tiek radītas, vienlaikus nospiežot pogas un kustinot kažokādu. Ja pogas nav nospiestas, plēšas nevarēs kustēties vai kustēties, jo nav kur iekļūt vai iziet no gaisa. Pogas ir sava veida gaisa vārsti, kas, nospiežot, atver skaņas caurumus, un, atlaižot, tos aizver.

Un otrādi, ja plēšas ir nekustīgas, tad nav jēgas spiest instrumenta pogas - nav gaisa plūsmas, skaņas niedres paliek "blāvas".

Silfona kustību kontrolē mūziķa kreisā roka, jo instrumenta labā puse paliek nekustīga.

Garas notis jācenšas reproducēt nepārtraukti – kad kažoks kustas vienā virzienā (jebkurā). Un jums arī jāsaprot, kādas skaņas izmaiņas notiek ar noteiktām kažokādas kustībām. Uzskaitīsim galvenos, kas ir noderīgi iesācējiem:

• kad kažoks kustas lēni, skaņa ir klusāka;
• kad kustības ātrums palielinās, skaņa palielinās;
• īpaši skaļa skaņa rodas ar asu kažokādas kustību;
• vienmērīgi un vienmērīgi paātrinot vai palēninot kažokādas kustību, var iegūt ne tikai skaņas ar mainīgu dinamiku, bet arī ar dažādu tembru.

Ar pieredzi, protams, nāks spēja pareizi aprēķināt nošu un frāžu ilgumu, savlaicīgi mainīt kažokādas kustības virzienu, lai nepārtrauktu skaņas pirms laika, kompetenti kontrolēt mūzikas instrumenta dinamiku un tembru. .

Jūs varat iemācīties spēlēt ermoņiku gandrīz jebkurā apzinātā vecumā. Spēles mākslas pamatus bērni var sākt izprast jau no pirmsskolas vecuma. Tiesa, viņiem jāizvēlas arī atbilstošs instruments, iespējams, vēl nepilnīgs "Kaijas" tipa divrindu akordeona modelis.Bet viņiem vajadzīgs mentors no amatieru mūziķu vidus vai izglītots ermoņikas spēles skolotājs. To darīs mūziķi, kuri māca pogu akordeonu vai akordeonu, kuri pārzina akordeona spēles pamatus. Ar šiem speciālistiem ir nodrošināta praktiski jebkura mūsu valsts mūzikas skola, kā arī Bērnu mākslas nami un atpūtas centri.

Pieaugušajiem iesācējiem ir vairākas iespējas, kā iemācīties spēlēt akordeonu.

1. Spēlēšanas tehniku ​​var apgūt, kā mēdz teikt, "no rokas", un vairumā gadījumu mēs nerunājam par kādu nošu pierakstu. Šādas mācības iespējamas ar nosacījumu, ka kāds tuvumā esošais cilvēks vai radinieks prot spēlēt šo instrumentu un piekrīt palīdzēt spēles praktiskajās nodarbībās. Taču šeit ir viena nianse: ja iesācējam nav auss uz mūziku un talantu, bet tikai vēlme, tad potenciālais "skolotājs" to sapratīs ar pirmo reizi. Maz ticams, ka nodarbības turpināsies, jo iespēja nodot prasmes "no rokas uz rokām" ir veiksmīga tikai tad, ja cilvēkiem ir vienāda izpratne par vienu un to pašu biznesu. Un mūzikā šis līdzvērtīgs "jēdziens" ir tikai laba auss mūzikai.
2. Sazinieties ar profesionāliem skolotājiem, kā tas notiek ar ļoti jauniem akordeona cienītājiem. Profesionāļi neuzskata dzirdes zudumu par kritēriju, lai atteiktos mācīties kopā ar tiem, kas vēlas, jo viņi saprot, ka patiesībā visiem cilvēkiem ir auss mūzikai, bet dažiem tā pēc būtības ir laba vai pat unikāla (absolūta), bet citiem ir jāstrādā. ar to attīstīties.
3. Mācīšanās mājās bez ārējas palīdzības vai ar modernu līdzekļu palīdzību (internets, video pamācības, tiešsaistes kursi). Pieaugušie var diezgan veiksmīgi apgūt ermoņiku patstāvīgi, apgūstot nodarbības no nulles, izmantojot pašmācības rokasgrāmatas, skolas, kā arī vērojot pieredzējušu mūziķu nodarbības un spēlējot video. Virtuoza spēle, visticamāk, viņiem kļūs par neaizsniedzamu sapni, bet ar savu spēli viņi varēs priecāties un iepriecināt radus un tuvākos draugus, ja būs centīgi un vērīgi. Vieglas vecas un modernas melodijas, ja ļoti gribas, var ātri iemācīties pareizi spēlēt.

Ir pašmācības rokasgrāmatas, kurās apmācība tiek veikta nevis pēc piezīmēm, bet ar cipariem. Katrai pogai gan labajā, gan kreisajā tastatūrā ir savs "personīgais" numurs (1, 2, 3 un tā tālāk), un pamācībā ir norādīta tastatūras nospiešanas secība, izpildot kādu vingrinājumu, melodiju vai dziesmu.

Šeit ir divi digitālās metodes piemēri, kas ņemti no dažādu hroma pamācību lapām:

Dziesmas "Old Maple" piemērā izmantota kombinēta akordeona partijas ierakstīšanas metode - gan muzikāla, gan digitāla.

Kurš mācību kurss ir piemērots iesācējam, viņš izlems pats.

Nodarbību programmai par ermoņiku spēlēšanas tehniku ​​mājās ir jāatbilst noteiktam plānam, kura mērķis ir iesācēja harmonikas spēlētāja nepārtraukta attīstība. Ieteicama šāda apmācības shēma.

Ir jāiemācās pareizi pārvietoties pa pogām ar labās rokas pirkstiem, vienlaikus nospiežot pogas līdz galam ar maigām pirkstu galu kustībām. Jums nevajadzētu pie tiem klauvēt, jo skaņa nekļūst spilgtāka un skaļāka no pogas nospiešanas enerģijas. Tikai plēšu kustība ietekmē skaņas stiprumu.

Jums vajadzētu sākt ar C mažoras skalas apgūšanu - vispirms vienu oktāvu un pēc tam izmantojiet visas trīs.

Veicot vingrinājumus, jums pastāvīgi jāuzrauga:

• gan korpusa, gan instrumenta piemērotība un novietojums;
• labās rokas elkonis nedrīkst būt piespiests mūziķa ķermenim;
• pirksti nav saliekti locītavās, bet ir saliekti;
• nepaceliet pirkstus pārāk augstu virs tastatūras;
• pēdas balstās uz grīdas ar visu to laukumu un stāv viena no otras plecu platuma attālumā.

Visiem jūsu vingrinājumiem ir jābūt pievienotam atbilstošam punktu skaitam: ja dziesma ir 3/4 valsa takts, tad jums ir jāskaita "viens-divi-trīs" par katru ceturtdaļas sitienu, 4/4 vērtībā. tiek turēts līdz četriem.

Sākumā kreisā roka tiek apgūta tikai darbībās ar plēšu vadību, bet pagaidām spēlē tikai labās rokas pirksti. Kreisā plaukstas locītava atrodas zem īsās siksnas, īkšķis un plaukstu balsts atrodas ribas apgabalā starp instrumenta labās puses vāku un basa tastatūru.

Pēc veiksmīgas pareizās tastatūras apguves varat sākt apgūt tastatūru un vingrinājumus ermoņikas basa pusē.

Kas attiecas uz pirkstiem, spēlē ir iesaistīti četri pirksti.

Viss pārējais ir līdzīgs noteikumiem par labās rokas pirkstu darbību uz pogām.

Pēc apmācībā ieteikto vingrinājumu veikšanas kreisās rokas pirkstu attīstīšanai, rokas jāsavieno vienotā ansamblī, apgūstot, piemēram, vienkāršu motīvu no pašmācības rokasgrāmatas, kurā ir gan melodisks, gan pavadošais balsis. Šeit ir nelielas kompozīcijas piemērs iesācējiem:

Mācot, jums jāievēro šādi pieredzējušu akordeonistu padomi:

• muzicēt labā noskaņojumā;
• jācenšas nenokavēt ikdienas nodarbības: lai tās būtu tikai 15 minūtes, bet – katru dienu;
• nepabeidzot iepriekšējo vingrinājumu "pieci", jums nevajadzētu pāriet uz nākamo;
• katrs treniņu vingrinājums vai dziesma jāiegaumē un jāatskaņo “aklā” veidā (neskatoties uz klaviatūru);
• ir lietderīgi spēlēt publikas priekšā - jāprot ignorēt publiku, mūzikā iedziļinoties tikai spēlējot.

Harmonisks Tas ir pārsteidzošs mūzikas instruments ar lieliskām iespējām un spēcīgu skaņu. Un, lai arī tā nav tik populāra kā, piemēram, ģitāra, tomēr tās skanējums vienmēr sajūsmina klausītāju sirdis.